GIRA COSTA RICA 2009

en el estudio de Amici per la ópera, Liberia

en casa de Enrique Granados,
con Vera Vargas, Cristian Porras y Andrés Benavente en Liberia

con Edín Solís






en la ermita El señor de la agonía


Gira Costa Rica noviembre – diciembre de 2009
Este año estuvimos en Costa Rica entre el 12 de noviembre y el 8 de diciembre, ofrecimos nueve conciertos, conocimos ocho ciudades e hicimos gran cantidad de amigos. Aquí va un resúmen de la actividad.

San José – Hojancha, Guanacaste
12 de noviembre: arribo a la ciudad de San José de Costa Rica; traslado por tierra a la localidad de Hojancha, en la Provincia de Guanacaste.
12, 13, 14 de noviembre: participación en el Festival Internacional “Guanacastearte 2009”, con sede en Hojancha

Liberia, Guanacaste
15 y 16 de noviembre: estancia en Liberia, Guanacaste, para la organización de la actividad en la ciudad; entrevista con el grupo Amici per la opera, de Liberia para el dictado de clases y la organización de tres recitales

San José
17 – 20 de noviembre; estancia en San José en casa del maestro Edín Solís
20 de noviembre; recital y Clase Magistral sobre música argentina en la Escuela de Artes Musicales de la Universidad de Costa Rica, con la presencia de profesores y estudiantes de canto y de guitarra de la institución

Guanacaste
21 y 22: visita a la reserva Volcán Arenal, Fortuna de San Carlos, Guanacaste
23 de noviembre; clase de técnica vocal en el estudio Amici per la ópera; mini recital en Canal 36 de Liberia
24 de noviembre; recital en Auditorio de la Universidad de Costa Rica, sede Liberia

Quepos, Punta Arenas
25, recital en Hotel Parador, Quepos, Punta Arenas
26, recital en la iglesia de Quepos, Punta Arenas

Liberia, Guanacaste
27 de noviembre; Recital en la Ermita Nuestro Señor de la Agonía (edificio histórico), Liberia

Tilarán, Guanacaste
30 de noviembre, recital en Café & Macadamia, Lago Arenal
1º de diciembre, clase para los estudiantes de la escuela universitaria de música de Tilarán
2 de diciembre: recital en la catedral de Tilarán

Liberia, Guanacaste
4 de diciembre, presentación en Casa Verde
5 de diciembre, presentación en Playas del Coco

Nandayure, Guanacaste
6 de diciembre, participación en el Festival Navideño de Nandayure

San José
7 de diciembre, entrevista con el ex ministro de cultura de Costa Rica, Sr. Enrique Granados y con la soprano costarricense María Marta López
8 de diciembre, retorno a la Argentina.

Resúmen del 2009

El Dúo de Cámara Izurieta - Raselli agradece a las siguientes personas por haber compartido un año de proyectos y concreciones dedicadas al sutil y eterno arte de la música.

A los amigos, Gloria Medina y Eduardo de Córdoba, a Andrés Vélez, Alvaro Zamora y el grupo "Amici per la opera" de Costa Rica, a César Butera de Buenos Aires, a los compañeros de promoción de la Universidad de Lanús, Enrique Granados de San José, a Diario El Litoral, de Santa Fe, a Marcos Vega de Café & Macadamia, Oscar López, de Playas del Coco

Al luthier Fernando Mazza por realizar el hermoso instrumento que tengo y que reúne muchas de las cosas que siempre esperé de una guitarra

A los artistas con quienes compartimos escenarios y camarines, charlas y aprendizajes, y que son Juan Falú, Pablo De Giusto, Isabel Beltramino, Marcelo Yzurieta, Boris, Guillermo Salgado, Diego Cosín y la compañía teatral Knuck, Edín Solís, Javier Bravo, Cristian Porras, Marcela Paturlanne, Norberto Lara, Antonio Pujía, María Teresa Andruetto, Hernán Sánchez, Victoria Gaeta, Laura Ramallo, Cristian Taleb, María de los Ángeles Re, Alejandro Somoza, Nora Plaza, Ximena Estevan, Jair Bassi, Andrea González y Gustavo Zaka

A los queridos maestros Haydée Dabusti y Dante Ranieri

A los gestores culturales que creyeron en nuestro trabajo, Mirta Medina, Amapola, Martha González y Alberto Amuchástegui de Córdoba, Susana Santillán de Buenos Aires, Graciela Pecorari de Santa Fe, Vera Vargas de Guanacaste, Costa Rica

A Alejandra Raselli por compartir los sueños y el trabajo

Y como siempre a nuestra familia, en especial a nuestros padres Diana, Gladys, Norberto y Alvaro y a nuestros hermanos Andrés, Alejandra, Adela y Ramiro

A los compañeros del laburo, por compartir un año lleno de tareas con tiempo y espacio para la conversación y el humor, JIC Nº2, de Buenos Aires, La Orquesta Escuela de Lanús

Las asesinas de Gardel




Pablo Izurieta toca y actua en la obra de teatro Las asesinas de Gardel, de Antonia De Michelis y Lucia Laragione



En El Tábano, un pueblo perdido de la Provincia de Buenos Aires, dos hermanas costureras, fanáticas de Ignacio Corsini consiguen el segundo premio en un concurso de tango. Sin embargo, la muerte de los ganadores del primer premio las hace automáticamente acreedoras del máximo galardón. ¿El premio? Acompañar a Carlos Gardel en su gira por Colombia.
Durante la gira y contra su voluntad, van enamorándose de Gardel cada vez más. Ante la imposibilidad de aceptar su cambio de ídolo, deciden asesinarlo. Aprovechando la gira colombiana, ante mandatos y compromisos sobrenaturales que las empujan al crimen, las hermanas cumplen fortuitamente su promesa y provocan los hechos conocidos por todos.

Ficha técnico artística

Autoría: Antonia De Michelis, Lucía Laragione
Actuan: Victoria Ahualli, Hernán Calzon, Carlos Casabal, Roberto Cox, Antonia De Michelis, Emiliano Díaz, Federico Falasco, Pablo Gasparri, Pablo Gustavo Izurieta, Maximiliano Dax, Nadina Marquisio, Laura Martínez Duque, Dolores Ortiz de Rosas, Javier Schonholz, Carmen Stigliano
Iluminación: Santiago González Urrutia
Diseño de vestuario: Antonia De Michelis
Realización de escenografia: Emiliano Díaz, Federico Falasco, Pablo Gasparri, Álvaro López
Realización de vestuario: Malvina Aranda BijouSonido: Santiago González Urrutia
Guitarra y arreglos: Pablo Izurieta

Fotografía: Humberto CostaDiseño gráfico: Humberto Costa
Diseño de imagen: Nadina Marquisio, Laura Martínez Duque, Matías Pérez
Entrenamiento en danza: Dafne Jourdan
Asistente de producción: Sergio Escobar
Asistencia de dirección: Astrid Casarella Bourlot
Prensa: Daniel Franco, Paula Simkin
Dirección: Diego Cosin

TEATRO PAYRÓ, San Martin 766 Capital Federal - Buenos Aires - ArgentinaTeléfonos: 4312-5922Entrada: $ 30,00 y $ 15,00 - Sábado - 21:00 hs

Con Destino a América en El Recodo del Sol


El próximo sábado 15 de agosto a las 20:00 hs llevaremos al Recodo del Sol nuestra propuesta Con Destino a América, relato musical basado en la novela Stefano, de Maria Teresa Andruetto.

El 29 de mayo presentamos por primera vez este show en Córdoba. Recibimos en esa ocasión una animada y favorable respuesta del publico, que apreció la obra en la medida de nuestras expectativas, es decir que la percibió como una historia bien argentina, planteada desde un lenguaje sensible y sincero y enriquecida con música de grandes maestros españoles y argentinos.

Volveremos como dúo, el próximo 15 a el Recodo del Sol después de varios años; de hecho, cuando nos presentamos hace algunos años, aun no éramos el Dúo de Cámara Izurieta Raselli, lo que equivale a decir que esa será nuestra presentación formal en este querido espacio de las sierras de Córdoba.

A propósito de El Recodo del Sol, queremos destacar la esforzada y valiosa tarea que desde allí realizan Martha González y sus colaboradores, llevando a que su espacio ocupe un lugar bien merecido dentro de la actividad cultural de la provincia.

Seguramente el ambiente de ese día será cálido y entrañable y además, muy probablemente, contaremos con la presencia de la querida Maria Teresa Andruetto, quien prestigiará la ocasión con su compañía.

La propuesta se completará con un momento para compartir la charla y disfrutar del servicio de buffet del lugar, para lo que la sala estará abierta desde las 19:00 hs, comenzando el recital a las 20:00 hs.

Quienes quieran conocer detalles del espectáculo pueden consultar algunas las notas de este blog que lo referencian.
Los esperamos.

Espectáculo: Con Destino a América, una idea del Dúo de Cámara Izurieta – Raselli sobre un libro de María Teresa Andruetto
Artistas: Natalia Raselli, soprano; Pablo Izurieta, guitarra
Lugar: El Recodo del Sol, camino a Cabana, Unquillo –ver mapa en http://www.myspace.com/elrecododelsol -
Hora: servicio de buffet: 19:00 hs; comienzo del espectáculo: 20:00 hs
Entrada: 15 pesos
- se ruega puntualidad-

Ficha técnica

Adaptación: Pablo Izurieta, sobre el libro Stefano, de María Teresa Andruetto

Roles de Lucía, Madre: Natalia Raselli, (soprano)Antonio: Pablo Izurieta (guitarra y selección musical)

Música: Fernando Sor, Manuel De Falla, Joaquín Rodrigo, Carlos Guastavino, Alberto Ginastera, Atahualpa Yupanqui, Abel Fleury y Carlos Di Fulvio


El Recodo del Sol
El Centro Cultural "El Recodo del Sol" se encuentra ubicado en el camino a Cabana, desde el ingreso por calle San Martín al 3600 (Si viene desde Córboba). Allí dobla a su izquierda y al llegar a calle Belgrano, gira a su derecha. A diez cuadras verá un desvío a su derecha, sobre La Capilla. Allí, encontrará este hermoso lugar, que fuera en sus inicios -1950- una capilla familiar enclavada en la sierra. Ofrece las alternativas de la casa de té y el patio cervecero de Martes a Domingo, de 10 a 23 hs, y durante los fines de semana, eventos artísticos de características variadas.
http://www.myspace.com/elrecododelsol

Maria Teresa Andruetto
Su obra ha sido reconocida con numerosos premios y distinciones, entre otros: Premio Novela del Fondo Nacional de las Artes, Premio Novela Luis de Tejeda, Premio Internacional de Cuento Tierra Ignota, Lista de Honor de IBBY, Finalista del Premio Sent Sovi/Ediciones Destino, Finalista Premio Clarín de Novela y, en varias ocasiones, White Ravens de la Internationale Jugendbibliothek, Mejores Libros del Banco del Libro de Caracas y Destacados de la Asociación de Literatura Infantil y Juvenil Argentina. Tiene dos hijas y vive con su marido en un paraje de las sierras cordobesas llamado Cabana.
http://www.teresaandruetto.com.ar

Stefano

La novela en que se basa nuestro espectáculo ha sido editada por Editorial Sudamericana en Buenos Aires en agosto de 1997. Ha recibido los siguientes premios y distinciones:

White Ravens 1998. Internationale Jugendbibliothek. Munich. Alemania .

Destacados. ALIJA, Asociación de Literatura Infantil y Juvenil Argentina, 1999Mejor libro. Comité de redacción del "Bulletin Jugendliteratur & Medien", revista mensual alemana de literatura y otros medios para jóvenes.

Finalista por Argentina Editora Mariana Vera. International Young Publisher of the Year Award. Londres 2005

Finalista Premio Edición Santillana y Universidad de Salamanca. Master de Edición. Madrid, 2006.

Lanzamos Con destino a América -comentario-


En la fría noche del viernes 29 de mayo presentamos por primera vez nuestro espectáculo Con destino a América, basado en un libro de María Teresa Andruetto.


El escenario elegido fue Galileo Multiespacio de la ciudad de Córdoba, donde presentamos hace casi exactamente un año un show de música española, curiosamente también por primera vez antes de llevarlo a salas de tres provincias argentinas.


Dialogando con algunos de los asistentes a la función corroboramos que nuestra idea de contar una historia mientras desgramos las veintiuna canciones del concierto resulta clara, a la vez de aportar un argumento, una historia, que torna el encuentro entre artistas y público múltiple y variado.


Estamos muy contentos de haber puesto en marcha este nuevo proyecto que revitaliza nuestra actividad y que nos permite nuevas formas de comunicación.


Hasta él próximo encuentro.

NUESTRO PRÓXIMO CONCIERTO

los invitamos el próximo Viernes 29 de mayo a las 22:00 horas a GALILEO MULTIESPACIO, Avenida Gauss 5700, Córdoba (Tel: 0543 - 444090) donde presentaremos:



CON DESTINO A AMÉRICA

Dos intérpretes cuentan una historia salpicada de canciones de España y la Argentina.
Una reflexión sobre la identidad y los que hicieron nuestro país..
Un encuentro con el espíritu de dos culturas a través de la música y del recuerdo en un espectáculo que reúne la narración teatral con la interpretación musical.
Basado en la obra Stefano, de María Teresa Andruetto en una adaptación de los intérpretes.

Sinopsis:
Antonio es un joven español que abandona su pueblo y a su madre para emprender la forzosa aventura americana en busca de un porvenir posible.
En la Argentina descubre un mundo nuevo a la vez que despierta a la sensibilidad del espíritu americano, pero no solo eso ...
En su viaje descubre y recupera las canciones de ambos lados del mar y a través de ellas desentraña el alma de ambos pueblos. Canciones populares de siempre y obras de grandes compositores se unen para conformar un friso cultural emotivo y de gran altura artística.

Ficha técnica
Adaptación: Pablo Izurieta, sobre el libro Stefano, de María Teresa Andruetto
Roles de Lucía, Madre: Natalia Raselli, (soprano)
Antonio: Pablo Izurieta (guitarra y selección musical)
Música: Fernando Sor, Manuel De Falla, Joaquín Rodrigo, Carlos Guastavino, Alberto Ginastera, Atahualpa Yupanqui, Abel Fleury y Carlos Di Fulvio

Palabras de Eduardo Mallea



Amigos; queremos compartir con ustedes estas palabras del escritor argentino desaparecido en el año 1982, Eduardo Mallea. Pertenecen al lúcido y ya histórico libro Historia de una pasión argentina, escrito en 1936. Las elegimos para ser leídas en nuestro próximo espectáculo por su profundidad y sorprendente vigencia, y por eso las queremos compartir con ustedes.


"He visto extranjeros llegados a nuestro país cuando todavía estaban vivas las voces de nuestras inteligencia mayores, y para esos hombres lo argentino era un estado de religiosidad; gleba y árbol, casa u hombre, a todo lo de aquí cobraban novísima devoción esos hombres venidos de pueblos donde el esfuerzo humano ha perdido eficiencia; estaban aquí viendo el levantamiento casi heroico de una nacionalidad donde todo estaba por crearse.
Era la gesta moral y la materia de un territorio fabulosamente ofrecido al provenir (...)


La presencia de esta tierra y la siento como algo corpóreo, como una mujer de increíble hermosura secreta, cuyos ojos son el color, la majestad, la grave altura de sus cielos del norte, sus saltos de agua en la selva; cuyo cuerpo es largo, estrecho en la cintura, ancho en los hombros, suave (...)


He aquí que de pronto este país me desespera, me desalienta. Contra ese desaliento me alzo, toco la piel de mi tierra, su temperatura, estoy al acecho de los movimientos mínimos de su conciencia, examino sus gestos, sus reflejos y me levanto contra ella, la reprocho, la llamo violentamente a su ser cierto, a su ser profundo, cuando está a punto de aceptar el convite de tantos extravíos (...)


Cada día veo a la Argentina actual desnaturalizarse en uno u otro acto. De pronto está ahí presente, de pronto perdida. Inútil tratar de llamarla a un examen de sí: su voz presente está batida por una suma circunstanciada de ignorancias. ¿Qué hacer ante este país en el que se reproduce la parábola del Hijo Prodigo? Se ha echado a andar en busca de deleite y riqueza; imposible no advertir que se ha alejado también en demasía de algo de lo que no debió alejarse nunca: del sentido de su marcha interior. Los pueblos, como los hombres no son dueños de sus fines sino de sus caminos (...)


Hacia nuestra Argentina, argentinos insomnes; hacia una Argentina difícil, no hacia una Argentina fácil. Hacia un estado de inteligencia, no hacia un estado de grito. Quiero decir con inteligencia: la puesta en marcha de una desconfianza en nosotros mismos junto con la confianza; solo esto es fecundo. Mientras vivamos durmiendo en ciertos vagos bienestares estaremos olvidando un destino: nuestro destino"



Eduardo Mallea

CON DESTINO A AMÉRICA, detalles de nuestro próximo espectáculo


- entrevista realizada por el portal de arte http://www.encasadeartistas.com.ar/ días antes de la presentación en Galileo Multiespacio, Córdoba -

En Casa de Artistas: ¿en qué consiste en espectáculo Con destino a América?
Pablo Izurieta: intentamos contar una historia que aporte un argumento de fondo a un conjunto de canciones españolas y argentinas; este texto funciona de nexo al recorrido musical que proponemos además de aportar un mensaje que tiene que ver con la identidad, con los afectos y con la historia cultural de nuestro país y de los pueblos que hoy nos constituyen como nación.
E. C. d A: ¿en qué género ubica al espectáculo?
P. I.: en cuanto al texto se vincula al teatro leído. Como en aquél dos personas se encuentran con un guión en la mano y sentados a una mesa para, desde la lectura y recurriendo a la expresividad de la voz, intentar despertar la imaginación del oyente. En cuanto a la música haremos un programa con música española y argentina que incluye canciones populares y obras de autores como Joaquín Rodrigo, Manuel De Falla, Fernando Sor, Alberto Ginastera, Carlos Guastavino y Atahualpa Yupanqui. Pensamos que la selección de música elegida tiene coherencia en sí misma, de manera que dos historias, una musical y otra argumental, se cuentan en forma paralela a lo largo del espectáculo, realzando una la expresividad de la otra.
E. C. d A: ¿cómo se desarrolla la acción?
P. I.: utilizamos como escenografía tan solo una mesa con dos sillas. Desde allí leemos el texto que está sumamente condensado. Sucede a la lectura la música. Natalia presta su voz a dos personajes, la madre y la mujer de Antonio, el protagonista. Yo represento a Antonio. Completan la propuesta dos textos grabados extraídos de un libro que nos ha marcado desde que llegó a nuestras manos hace unos años, Historia de una pasión argentina, de Eduardo Mallea, un texto del año 1936 que tiene una actualidad sorprendente.
E. C. d A: ¿qué les atrajo del texto de María Teresa Andruetto?
P. I.: El texto del que extrajimos el argumento es Stéfano, una novela corta de María Teresa Andruetto que cuenta la historia de un inmigrante europeo que viene al país huyendo del hambre y en busca de un futuro posible. En mi adaptación intervienen tres personajes: Antonio, que ha abandonado la ciudad andaluza de Jerez de la Frontera prometiendo a su madre que en diez años volverá, la madre de este y Lucía, que es la mujer de la que se enamora en la Argentina. En principio se trata de una historia sensible con la que nos identificamos inmediatamente porque representa un tema sumamente humano: el recorrido de una persona en el tránsito de la juventud a la madurez, de la casa paterna a la propia, del amor de la madre al del compañero. Por otra parte significa para nosotros una aproximación al siempre vivo entre nosotros tema de la identidad, que es imposible disociarla del diálogo entre las culturas que nos constituyen. El viaje de Antonio, Stéfano en la novela, simboliza también la herencia del arte europeo en el argentino. Esto nos da la posibilidad de reunir en un espectáculo dos de los repertorios que más nos entusiasma abordar, el español y el argentino.
E. C. d A: ¿qué relación guarda con los espectáculos anteriores?
P. I.: en realidad prácticamente desde que comenzamos a actuar como dúo buscamos la manera de enriquecer la instancia del concierto con distintos aditamentos. En principio yo hacía comentarios de las obras y los compositores. Eran un tanto espontáneos pero me preocupaba mucho de ser preciso en lo que decía y sobre todo estar muy bien documentado. El año pasado presentamos en escenarios de Córdoba, Santa Fe, Entre Ríos y Buenos Aires ¡España en el corazón!, un espectáculo de música española enriquecido con la lectura de poesías, coplas populares de distintas regiones de la península y un texto que escribí imaginando un encuentro entre Manuel De Falla y Federico García Lorca en La Alhambra. En este caso creo que hemos dado un paso adelante en nuestra búsqueda expresiva adaptando un texto al teatro leído y representando personajes que cuentan una historia independiente de la música.
E. C. d A: ¿qué esperan de este espectáculo?
P. I.: nos gustaría conmover, es decir mover con nosotros. Intentamos en la adaptación rescatar la sensibilidad del libro de María Teresa al cual, a través de breves agregados, hemos intentado sumarle una reflexión sobre la identidad nacional. Por otra parte buscamos explotar al máximo la expresividad intrínseca de las canciones. Esperamos que la gente que vaya a Galileo encuentre el la hora y cuarto del show una ocasión para la reflexión, el recuerdo, el disfrute de la música y sobre todo para la emoción.