NUESTRO PRÓXIMO CONCIERTO

los invitamos el próximo Viernes 29 de mayo a las 22:00 horas a GALILEO MULTIESPACIO, Avenida Gauss 5700, Córdoba (Tel: 0543 - 444090) donde presentaremos:



CON DESTINO A AMÉRICA

Dos intérpretes cuentan una historia salpicada de canciones de España y la Argentina.
Una reflexión sobre la identidad y los que hicieron nuestro país..
Un encuentro con el espíritu de dos culturas a través de la música y del recuerdo en un espectáculo que reúne la narración teatral con la interpretación musical.
Basado en la obra Stefano, de María Teresa Andruetto en una adaptación de los intérpretes.

Sinopsis:
Antonio es un joven español que abandona su pueblo y a su madre para emprender la forzosa aventura americana en busca de un porvenir posible.
En la Argentina descubre un mundo nuevo a la vez que despierta a la sensibilidad del espíritu americano, pero no solo eso ...
En su viaje descubre y recupera las canciones de ambos lados del mar y a través de ellas desentraña el alma de ambos pueblos. Canciones populares de siempre y obras de grandes compositores se unen para conformar un friso cultural emotivo y de gran altura artística.

Ficha técnica
Adaptación: Pablo Izurieta, sobre el libro Stefano, de María Teresa Andruetto
Roles de Lucía, Madre: Natalia Raselli, (soprano)
Antonio: Pablo Izurieta (guitarra y selección musical)
Música: Fernando Sor, Manuel De Falla, Joaquín Rodrigo, Carlos Guastavino, Alberto Ginastera, Atahualpa Yupanqui, Abel Fleury y Carlos Di Fulvio

Palabras de Eduardo Mallea

Amigos; queremos compartir con ustedes estas palabras del escritor argentino desaparecido en el año 1982, Eduardo Mallea. Pertenecen al lúcido y ya histórico libro Historia de una pasión argentina, escrito en 1936. Las elegimos para ser leídas en nuestro próximo espectáculo por su profundidad y sorprendente vigencia, y por eso las queremos compartir con ustedes.


"He visto extranjeros llegados a nuestro país cuando todavía estaban vivas las voces de nuestras inteligencia mayores, y para esos hombres lo argentino era un estado de religiosidad; gleba y árbol, casa u hombre, a todo lo de aquí cobraban novísima devoción esos hombres venidos de pueblos donde el esfuerzo humano ha perdido eficiencia; estaban aquí viendo el levantamiento casi heroico de una nacionalidad donde todo estaba por crearse.
Era la gesta moral y la materia de un territorio fabulosamente ofrecido al provenir (...)


La presencia de esta tierra y la siento como algo corpóreo, como una mujer de increíble hermosura secreta, cuyos ojos son el color, la majestad, la grave altura de sus cielos del norte, sus saltos de agua en la selva; cuyo cuerpo es largo, estrecho en la cintura, ancho en los hombros, suave (...)


He aquí que de pronto este país me desespera, me desalienta. Contra ese desaliento me alzo, toco la piel de mi tierra, su temperatura, estoy al acecho de los movimientos mínimos de su conciencia, examino sus gestos, sus reflejos y me levanto contra ella, la reprocho, la llamo violentamente a su ser cierto, a su ser profundo, cuando está a punto de aceptar el convite de tantos extravíos (...)


Cada día veo a la Argentina actual desnaturalizarse en uno u otro acto. De pronto está ahí presente, de pronto perdida. Inútil tratar de llamarla a un examen de sí: su voz presente está batida por una suma circunstanciada de ignorancias. ¿Qué hacer ante este país en el que se reproduce la parábola del Hijo Prodigo? Se ha echado a andar en busca de deleite y riqueza; imposible no advertir que se ha alejado también en demasía de algo de lo que no debió alejarse nunca: del sentido de su marcha interior. Los pueblos, como los hombres no son dueños de sus fines sino de sus caminos (...)


Hacia nuestra Argentina, argentinos insomnes; hacia una Argentina difícil, no hacia una Argentina fácil. Hacia un estado de inteligencia, no hacia un estado de grito. Quiero decir con inteligencia: la puesta en marcha de una desconfianza en nosotros mismos junto con la confianza; solo esto es fecundo. Mientras vivamos durmiendo en ciertos vagos bienestares estaremos olvidando un destino: nuestro destino"



Eduardo Mallea

CON DESTINO A AMÉRICA, detalles de nuestro próximo espectáculo

- entrevista realizada por el portal de arte http://www.encasadeartistas.com.ar/ días antes de la presentación en Galileo Multiespacio, Córdoba -

En Casa de Artistas: ¿en qué consiste en espectáculo Con destino a América?
Pablo Izurieta: intentamos contar una historia que aporte un argumento de fondo a un conjunto de canciones españolas y argentinas; este texto funciona de nexo al recorrido musical que proponemos además de aportar un mensaje que tiene que ver con la identidad, con los afectos y con la historia cultural de nuestro país y de los pueblos que hoy nos constituyen como nación.
E. C. d A: ¿en qué género ubica al espectáculo?
P. I.: en cuanto al texto se vincula al teatro leído. Como en aquél dos personas se encuentran con un guión en la mano y sentados a una mesa para, desde la lectura y recurriendo a la expresividad de la voz, intentar despertar la imaginación del oyente. En cuanto a la música haremos un programa con música española y argentina que incluye canciones populares y obras de autores como Joaquín Rodrigo, Manuel De Falla, Fernando Sor, Alberto Ginastera, Carlos Guastavino y Atahualpa Yupanqui. Pensamos que la selección de música elegida tiene coherencia en sí misma, de manera que dos historias, una musical y otra argumental, se cuentan en forma paralela a lo largo del espectáculo, realzando una la expresividad de la otra.
E. C. d A: ¿cómo se desarrolla la acción?
P. I.: utilizamos como escenografía tan solo una mesa con dos sillas. Desde allí leemos el texto que está sumamente condensado. Sucede a la lectura la música. Natalia presta su voz a dos personajes, la madre y la mujer de Antonio, el protagonista. Yo represento a Antonio. Completan la propuesta dos textos grabados extraídos de un libro que nos ha marcado desde que llegó a nuestras manos hace unos años, Historia de una pasión argentina, de Eduardo Mallea, un texto del año 1936 que tiene una actualidad sorprendente.
E. C. d A: ¿qué les atrajo del texto de María Teresa Andruetto?
P. I.: El texto del que extrajimos el argumento es Stéfano, una novela corta de María Teresa Andruetto que cuenta la historia de un inmigrante europeo que viene al país huyendo del hambre y en busca de un futuro posible. En mi adaptación intervienen tres personajes: Antonio, que ha abandonado la ciudad andaluza de Jerez de la Frontera prometiendo a su madre que en diez años volverá, la madre de este y Lucía, que es la mujer de la que se enamora en la Argentina. En principio se trata de una historia sensible con la que nos identificamos inmediatamente porque representa un tema sumamente humano: el recorrido de una persona en el tránsito de la juventud a la madurez, de la casa paterna a la propia, del amor de la madre al del compañero. Por otra parte significa para nosotros una aproximación al siempre vivo entre nosotros tema de la identidad, que es imposible disociarla del diálogo entre las culturas que nos constituyen. El viaje de Antonio, Stéfano en la novela, simboliza también la herencia del arte europeo en el argentino. Esto nos da la posibilidad de reunir en un espectáculo dos de los repertorios que más nos entusiasma abordar, el español y el argentino.
E. C. d A: ¿qué relación guarda con los espectáculos anteriores?
P. I.: en realidad prácticamente desde que comenzamos a actuar como dúo buscamos la manera de enriquecer la instancia del concierto con distintos aditamentos. En principio yo hacía comentarios de las obras y los compositores. Eran un tanto espontáneos pero me preocupaba mucho de ser preciso en lo que decía y sobre todo estar muy bien documentado. El año pasado presentamos en escenarios de Córdoba, Santa Fe, Entre Ríos y Buenos Aires ¡España en el corazón!, un espectáculo de música española enriquecido con la lectura de poesías, coplas populares de distintas regiones de la península y un texto que escribí imaginando un encuentro entre Manuel De Falla y Federico García Lorca en La Alhambra. En este caso creo que hemos dado un paso adelante en nuestra búsqueda expresiva adaptando un texto al teatro leído y representando personajes que cuentan una historia independiente de la música.
E. C. d A: ¿qué esperan de este espectáculo?
P. I.: nos gustaría conmover, es decir mover con nosotros. Intentamos en la adaptación rescatar la sensibilidad del libro de María Teresa al cual, a través de breves agregados, hemos intentado sumarle una reflexión sobre la identidad nacional. Por otra parte buscamos explotar al máximo la expresividad intrínseca de las canciones. Esperamos que la gente que vaya a Galileo encuentre el la hora y cuarto del show una ocasión para la reflexión, el recuerdo, el disfrute de la música y sobre todo para la emoción.